Alle berichten van Gerlinde

Het boetseren van een portret.

Het boetseren van een portret is een moeilijke opgave.
Wim heeft zich als doel gesteld een portret te maken van zijn vrouw.
Eigenlijk is het beter om de persoon die je wilt maken voor je te hebben zitten, zodat je hem of haar ruimtelijk kunt zien.
Van foto’s interpreten is veel lastiger, omdat ze plat zijn.
Maar goed, dat kan nu eenmaal niet altijd.
Het is belangrijk goed te beginnen. De kop boetseer je op een lange stok, zorg ervoor dat hij vergenoeg boven de grond zweeft, want je moet ook goed bij de kin en hals kunnen komen.

portretboetseren
De begin vorm van het hoofd.

De basis vorm is eigenlijk het belangrijkst, dat bepaalt de verhoudingen. Een hoofd is een soort ei, met de kin als punt. De hoogt, lengte en breedte bepalen of iemand lijkt. Voor de gelijkenis is het ook heel belangrijk hoe het hoofd op de nek staat.
Hoe draagt iemand zijn hoofd.
Je kunt een persoon aan zijn schaduw achter een laken herkennen, dat betekent, dat veel details er niet toe doen om iemand te herkennen. Wel de grote vorm en lijnen.

portretboetseren
Lang vormen en bijsturen

Als je met foto’s werkt, zorg er dan voor dat je van alle kanten foto’s maakt.
Nu is de grote vorm naar tevredenheid en kan het zoeken naar de positie van de ogen, neus en mond beginnen. Daar voor kun je hulp lijnen trekken. Plaats neus, ogen, mond en oren eerst vooral niet te precies, zodat je ze makkelijk weg kunt halen of verplaatsen.

portretboetseren
Haar en oogkassen aanbrengen.

Maak je meteen een mooi oog en zit het niet op de goede plek, dan heb je er niks aan. Gun je zelf de vrijheid om te blijven zoeken en veranderen. Dan krijg je het beste resultaat.
Wim heeft lang en gedetailleerd aan zijn portret gewerkt.

Portert boetseren
Details aanbrengen

Het haar is ook belangrijk, want het vormt een volume wat zorgt voor herkenning.

portret boetseren
Alles zit erop, nu de uitwerking nog.

De ogen zijn het moeilijkst, daar ga ik later wel eens op in.
Ook de mond zorgt voor veel uitdrukking, hier is ze nog te strak.
Wel zie je al mooi de vormen van de wangen en hoe de mond  en kin eruit komt.

portret boetseren
Het portret na het bakken

Als het portret klaar is wordt het uitgehold en gebakken.
We hebben kranten op de stok gedaan, zodat het al gedeeltelijk hol is. Voor de zekerheid lichten we de schedel en kijken of de wanddiktes egaal zijn.
Het bakken is goed gegaan.

Je kunt hier zien dat de uitstraling  van gebakken klei weer heel anders is.
Het is een mooi dromerig hoofd geworden.

 

Het combineren van verschillende materialen.

In de moderne beeldhouwkunst worden heel  veel verschillende materialen gebruikt.
Het enige criterium is, dat het ruimtelijk moet zijn, maar dat hoeft ook al niet eens.
In onze cursus gaan we wel uit van een ruimtelijk object, dat vaak bestaat uit één soort materiaal, klei, hout, steen, was, enz.
Soms hebben we hulpmiddelen nodig om het werkstuk overeind of bij elkaar te houden, zoals een armatuur of wapening.
Deze materialen zijn dan puur functioneel.
Het wordt een hele uitdaging, wanneer je twee materialen wilt combineren puur voor de vorm.
Joke ging deze uitdaging aan en probeert een serie werkstukken te maken waarin dat het doel is.
Zo heeft ze deze mooie speksteen vorm met gat gecombineerd met een stuk glas. Ze volgt ook een glascursus, vandaar dat ze vormen uit glas kan snijden. Dat vergt wel enige oefening.

De twee materialen moet mooi bij elkaar passen, elkaar versterken en aanvullen. Ook de vormen van de materialen moeten goed samen gaan.
Elkaar aanvullen, of juist contrasteren, het werk moet er interessanter van worden.
Als dat is bereikt heb je nog de technische kant, hoe pas je het in elkaar?
Hoe blijft het zitten? Hoe zet ik het neer?
In dit geval van speksteen gecombineerd met glas is het een heel precies werkje van passen, nog eens vijlen, weer passen net zo lang tot het goed zit.

speksteen
Een vorm in speksteen gecombineerd met glas

De combinatie van de lichte kleur speksteen en het wittige glas is goed gekozen.
Het glas snijd door de steen heen en kan hem dragen.
Het glas klemt zichzelf om de steen.
Door de kleur,  de vorm van het glas en de manier van neerzetten, wordt het een heel licht beeld.
De steen alleen had dit niet kunnen bereiken.

Hoe boetseer ik een staand figuur van klei.

Het boetseren van een staand figuur van klei geeft altijd problemen. Klei is slappe modder en blijft niet vanzelf zonder meer overeind staan.
Een mens figuur zakt dan ook altijd door zijn enkels, want die zijn zo dun dat ze het gewicht van het lichaam niet kunnen dragen.

Misschien is het je wel eens opgevallen dat klassieke staande beelden altijd iets naast zich hebben, een boomstam, doek, hond of iets dergelijks waar tegen ze leunen of waarop ze zelf steunen.

Liduine, Maria en Wim zijn dit jaar alle drie met een staand mens figuur bezig. Ze lossen het “enkel probleem” alle drie anders op.

staand figuur
Het frame voor de staande vrouw van Liduine.

Het beeld van Lidiune wordt ondersteund door een beweeglijk frame op een draadeind, zodat het niet om kan vallen. In de benen heeft ze satéstokjes verwerkt.

onderbenen
Maria maakt de onderbenen apart.

Maria boetseert de onderbenen eerst en dan maakt ze het meisje.

meisje boetseren
Het bovenste gedeelte van het meisje staat stevig door de juk.

Het meisje draagt een jurk, daardoor is de onderkant breed en blijft de klei mooi staan. Het meisje wordt eerst uitgehold en dan kunnen de benen eronder. Of dit ook lukt vertel ik later.

Wim pakt het nog weer anders aan, hij maakt zijn beeld liggend. Het wordt een jongen die tegen de muur staat geleund en op zijn telefoon aan het appen is.
Omdat de jongen tegen de muur staat, zou hij de figuur ook wel staand kunnen maken. Toch kiest hij ervoor om op deze manier te werken,  hij kan er makkelijker bij en gedetailleerder werken.

Proef lessen boetseren en beeldhouwen.

Overweeg je om een cursus boetseren of beeldhouwen te gaan volgen, maar weet je niet of het wel wat voor je is?
Meteen een hele jaar cursus boeken vind je wat veel.
Dan is er nu een mogelijkheid om 5 proeflessen te nemen voor €95,-
Je kunt dan kennismaken met het ruimtelijk werken.
Je snuffelt er even aan. Beeldhouwen is een traag vak.
Je kunt je aanmelden door een mail te sturen
naar info@habekotte.com
Als het bevalt kun je in September verder gaan.
De lessen worden gegeven in het Tolhuis 4444, te Nijmegen.
Van 19.30-22.00
Je moet oude lap, een plankje en een plastic zak meebrengen.

kleien
Hier zie je de ruwe achterhand van de poes.

Problemen met bakken van klei.

Zoals belooft zou ik uitleggen wat er mis ging met de poes van Dicky.

bakken van klei
De kop van de poes is er afgeknapt

De kop van de kat is er afgeknapt, omdat er lucht tussen de klei zat.
De onderste twee pijlen wijzen naar een glad oppervlak, dat betekent dat er een luchtbel zat. Ook de haarschuren wijzen op lucht.

problemen met bakken
Hier zie je dat de worstjes waarmee het beeld is opgebouwd niet mooi aan elkaar zijn geboetseerd.
problemen met bakken
Groot verschil in wanddikte.

Op de foto’s zie je de ruimte tussen de worstjes erg goed. De worstjes klei zijn niet mooi aan elkaar gezet aan de binnenkant. De dikte tussen de worstjes varieert te veel, hierdoor ontstaat spanning bij het bakken.
De warmte moet gelijkmatig over de klei verdeeld worden, dat geeft spanning op plaatsen waar de wand erg dun is. Ook aan de binnenkant moet je een beeld van klei altijd zorgvuldig afwerken.
Met fijne chamotte klei komt het nog nauwkeuriger.

Hoe boetseer ik een poes.

Dicky gaat een poes boetseren met fijne chamottenklei.
Fijne chamottenklei bevat kleine steentjes, onder de  0,2mm.
Je kunt er preciezer en gedetailleerder mee werken, dan met grove chamottenklei  0,5mm steentjes. Een nadeel is, dat het sneller knapt bij het bakken. Je moet  zorgvuldig werken en je beeld hol opbouwen, of dunwandig uithollen. De wanddikte moet overal gelijk zijn. Grote verschillen in wanddikte moet je beslist voorkomen.

Hier zie je Diky aan het werk met de poes. Ze bouwt hem op met worstjes klei. De boetseert ze zorgvuldig aan elkaar en bouwt zo het lichaam van de poes op. Je kunt het natuurlijk uit je hoofd doen, maar vaak zijn een paar plaatjes erg handig om bepaalde details te kunnen maken en de verhoudingen te bepalen. Een levend model is natuurlijk altijd beter. Je eigen kat boetseren is erg leuk en leerzaam.
Aan de buitenkant maakt Dicky de poes mooi glad en stelt de vorm nog wat bij. De klei mag niet te vers zijn, want dan stort de holle vorm makkelijk in. Een prop kranten erin helpt ter ondersteuning en neemt meteen vocht op.

De vorm van de poes is nu klaar, details als oren, neus, en pootjes vragen wat extra aandacht. Het laten kijken van de poes is nog het moeilijkst. Daarvoor moet je soms verschillende keren pupillen maken, door met een hout je in het oog te steken. Er ontstaat dan een donker plekje, hoe dat precies zit en waar het heen kijkt, laat de poes kijken.
Tenslotte ruwt Dicky de klei nog licht op om haartjes te suggereren.

De poes is nu klaar en moet drogen om gebakken te worden.
Het laten bakken van je werkstuk is altijd weer spannend, wanneer er lucht in de klei zit kan je werkstuk uit elkaar knappen. Ongelijke wanddikte zorgt voor te veel spanning tussen de delen en dat geeft scheuren.
Helaas heeft Dicky’s poes de oven niet overleeft.
Ik zal in een volgend stuk uitleggen waarom het mis ging.

Wie wil er leren lassen?

Als je kunt lassen kun je praktische en mooie dingen maken van metaal. Het is een magisch gebeuren, waar je als leek verwonderd van op  kijkt. Het zou dan ook makkelijk zijn als je het kunt.
Je kunt niet in het laslicht kijken, want dat is te fel een heel schadelijk voor je ogen!
Lassen is niet moeilijk, je moet alleen even weten hoe het moet en dan veel oefenen. Afgelopen najaar had ik weer twee las cursisten, Joris en Lies.

laslicht
Het laslicht is te fel om in te kijken. Nooit doen!

Van beide zal ik hun project hier voorstellen.
Joris kwam met een ambitieus plan om een BBQ te maken.
Nou hou ik wel van ambities, maar je moet bij de basis beginnen.
In de eerste les leer ik je hoe een lasapparaat werkt,
zie ook lassen een stukje wat ik eerder schreef.
Ik leg het principe van het lassen uit en hoe de verschillende apparaten werken, elektrisch lassen en co2 of mig-lassen. Autogeen lassen bespreek ik ook kort, maar dat leren we niet.

lassen leren
Joris last op een proef strook

Dan probeer je beide apparaten technieken uit. Afhankelijk van het apparaat dat je thuis hebt, kiezen we voor één van de twee methoden. In het geval van Joris en Lies is dat elektrisch  lassen.
Bij deze techniek las je met een elektrode. Het aanslaan van de elektrode is erg lastig in het begin, hier moet je het meest op oefenen. Je leert dit op een proefstrook, als dat eenmaal lukt ga je mooie rupsjes lassen. Je leert de elektrode konstant en gelijkmatig bewegen, zodat er een mooie lasnaad ontstaat.
Als dat goed gaat, maak je twee stukken staal op verschillende manieren aan elkaar en tenslotte maken we een klein werkstuk.
Voor Joris had ik een opdracht klaar staan, omdat zijn BBQ project te groot was voor de cursus.
Hij heeft een oefening  met een dobbelsteen gedaan.
Eerst mooie vierkante plaatjes knippen, die dan  met hechtlassen aan elkaar zetten. Zo leert hij meteen  het maken van hechtlassen en dat metaal door de warmte van het lassen  krom gaat trekken. Door de kubus telkens te draaien en op verschillende plaatsen een stukje te lassen verdeel je de warmte over het werkstuk.
Na het lassen slijpt hij de naden bijna helemaal weg, zodat er mooie vlakken aan de dobbelsteen komen. Als er nog gaten in zitten, vul hij die op met een las en dan nog een afslijpen. Tenslotte de cijfers er op lassen, ook een goede oefening.

De volgende keer beschrijf ik hoe het Lies verging en leg ik nog wat uit over de laskap, de slak en de staalborstel.

 

Smeden leren?

Smeden is een boeiend ambacht, het is al heel oud en het is fascinerend om naar te kijken.
Bij veel mensen leeft de wens, om het ook eens te proberen of te leren. Je kunt dat op veel plaatsen doen, o.a. in mijn werkplaats.
Ik verzorg kennismakingsworkshops  smeden, daar leer je de eerste beginselen van het smits vak. Wanneer je echt de smaak te pakken krijgt kun je een korte cursus volgen, waarin je nog meer basis technieken leert.

Hier smeed Bart een spijker, met deze opdracht leer je hoe heet het vuur moet zijn, hoe warm je ijzer/werkstuk wordt, hoe hard je moet slaan, hoe je ijzer langer maakt en dunner. Je leert hoe je de hamer vast moet houden en hoe je het aambeeld gebruikt.
Je leert wat je hamer niet kan en het aambeeld wel.
In de eerst fase van het leerproces ben je nog veel met de techniek bezig, later komt het maken van een mooie vorm ook aan de orde.
Wil je het ook eens proberen, bel me en maak een afspraak.

Hoe beeldhouw ik een hand?

De hand is een prachtig onderwerp om te bestuderen. Het is makkelijk, want je hebt er altijd twee bij de hand. Daarnaast kun je  kiezen uit heel veel houdingen, de mogelijkheden zijn eindeloos.
Toch zal het nog niet meevallen, om er een te maken uit hout, steen of klei.
Yvonne heeft haar vuist uit beukenhout gemaakt.
Omdat de hand een heel complex lichaamsdeel is met veel kleine vormen en details, begin je met de grote vorm. Probeer de hand als een geheel te zien, en let vooral op de omtrek, het volume en verhoudingen. Het ziet er dan een beetje uit als een handschoen.

Beukenhout
Yvonne wil een hand maken uit beukenhout

Als de maat en de verhouding goed is, kun je steeds verder gaan met het aanbrengen van de delen. Eerst geef je de vingers summier aan, zoals ook de vormen in de onderhand.

Beukehout
Hoe maak ik een hand uit beukenhout? Door eerst op de grote vormen te letten en dan……

Ook hierbij moet je goed letten op de onderlinge verhoudingen en maten.

In de hand worden steeds meer details zichtbaar

Als alle vingers op de goede plek zitten en ze in dit geval een mooie vuist maken, ga je verder met het vormen van alle afzonderlijke delen.

hand van beukenhout
De vingers krijgen nagels

De muis van de duim en binnenkant van de hand worden ook mooi gevormd. Alles wordt slanker en ronder, je gaat op steeds kleinere details letten en deze aanbrengen  in het hout.
Tenslotte kun je de hand mooi schuren, eventueel later in de olie zetten.

Beukenhouten hand
De hand maakt een hand.

De hand van Yvonne heeft er een tweeling bij gekregen.

Houtsoorten en bomen: beukenhout

Beukenhout is zeer geschikt als beeldhouw hout. Het is fijn van structuur en lekker hard, maar wel een beetje saai.
Er is goed aan te komen, want het hout wordt ook vaak door meubelmaker gebruikt.
Werkbanken, zoals deze hieronder zijn gemaakt van beukenhout. Het wordt ook  toegepast in gereedschap, zoals blokschaven, linialen, stelen en handvaten. Houten kinderspeelgoed is nog een toepassing.
Het enige nadeel is, dat het niet veel tekening heeft, daar door is het een beetje saai.
Je kunt het herkennen aan de kleine glimmerige donkere vlekjes in het licht kleurig hout.
Wanneer je een vorm wilt maken met veel details, is dat juist niet erg.
Zoals Yvonne, die een hand wil beeldhouwen.
Een hand is heel complex, met kleine details en fijne lijnen. Dat komt dan goed uit, wanneer het hout neutraal van kleur en structuur is.
Wordt vervolgd.

Beukehout
Hoe maak ik een hand uit beukenhout?