Ik wil jullie graag een interessante video laten zien, over een collega uit Zwolle.
Je krijgt een kijkje in haar lessen.
Ook in Zwolle is het creativiteit centrum verdwenen, net als hier in NIjmegen, “De Lindenberg” niet meer bestaat voor de beelden vakken.
De kunstenaars die er werkten zijn allemaal op zichzelf verder gegaan met hun lessen en cursussen.
Daarom ben ik ook met deze site begonnen.
In de video vertellen cursisten wat ze leren en ervaren.
Je ziet ze werken met verschillende technieken, en mogelijkheden van het ruimtelijk werken.
Hoe boetseer je een portret, hoe maak je een ruimtelijk object met ijzerdraad. Kortom je kunt er wat van opsteken.
Wat ik ook heel goed vind, is hoe Annette Boven het verschil uit legt tussen therapeutisch werken, vanuit emotie en het werk wat een kunstenaar doet en dat overbrengen op je leerlingen.
Categorie archieven: beeldhouwen in hout
je wilt een AALSCHOLVER uit hout gaan hakken.
Hoe pak je dat aan.
Als je een idee hebt, moet je daar ook een geschikt stuk hout bij zoeken.
Je kunt wel in vers hout hakken, het hout gaat dan drogen en scheuren en je weet niet waar en hoe.
Daarom hebben cursisten een voorraad hout verzameld, dat een paar jaar kan drogen. Als je dan een goed idee hebt kun je aan de slag.
Yvonne heeft een mooi stammetje lindehout genomen, om daar een aalscholver uit te hakken. Ze heeft een aantal foto’s van de vogel uitvergroot, om goed de vormen te kunnen bestuderen.
Lindehout is voor beeldhouwen zeer geschikt. Het is zacht en makkelijk te hakken. Het is mooi egaal van structuur.
Yvonne heeft een mooie lange en goed gedroogd stammetje met weinig scheuren. Het gaat er nu om de karakteristieke houding van een aalscholver te vangen in hout.
De aalscholver heeft een mooie lange nek, een aparte snavel en een bijzonder postuur.
De nek van de aalscholver is smal 
De borstkas wordt zichtbaar 
De vorm wordt steeds duidelijker
Als de vogel bijna klaar is gaat Yvonne hem met een rasp bewerken, zodat hij een strakke gladde vorm krijgt.
Met de rasp en vijl haalt ze de grove structuur weg en kan ze de lichaamsvormen van de vogel strakker maken.
Tenslotte schuurt ze hem met schuurpapier, dan is hij helemaal strak en glad, alsof hij zo uit het water komt.
Met de houtrasp op de rug 
Vijlen
Het diermotief is voor hobbyisten een dankbaar onderwerp. Ook in de beeldende kunst zijn dieren een belangrijke inspiratie bron, denk maar eens aan leeuwen standbeelden, de stier van Potter, of het fiets stuur en zadel van Picasso.
Al eerder schreef ik over diermotieven.
Geschikte houtsoorten om te beeldhouwen: eikenhout
Eikenhout is hard en heeft een vezelachtige structuur. Bij het hakken en schuren komt een heel eigen geur vrij.
Je kunt er goed in beeldhouwen, fijne details zijn mogelijk.
Door de draderige structuur heb je wat meer kans op splijten bij het hakken. Het hout heeft kleine poriën en een soort streepjes als kleurverschillen.
Minny hakt een mannetje voor haar kleinzoon .
Het wordt een kleine figuur, het eikenhout laat zich goed bewerken.
Door het inklemmen word het niet beschadigd.
De voeten laten je eerst groot, dat werkt makkelijker en zo kun je later de verhouding nog aanpassen. Door er een paar blokken hout onder te klemmen blijft het mannetje beter tussen de bankschroef zitten.
Het mannetje krijgt een pet op. Zijn handen in de zakken.
Als alle details zijn aan gebracht kun je hem mooi glad schuren.
Eikenhout wordt vaak toegepast bij houtsnijwerk in kerken, zoals preekstoelen, kerkbanken e.d.
Het wordt met de jaren mooier door gebruik, het slijt niet hard.
Een vreemd konijn met kerst.
In het vorige blog stukje heb ik het werkproces beschreven van Frederycke en haar konijn uit berkenhout.
Een konijn van berkenhout, dat is beschilderd. 
Het konijn is klaar voor de aanval 
Van opzij ziet ze er goed uit.
Het konijn heeft de les verlaten in blankhouten toestand.
Omdat het konijn is opgebouwd uit verschillende onderdelen, die niet overal strak aansluiten, heeft Frederyck er vulmiddel tussen gedaan en het hout beschilderd.
Zo krijgt het een heel ander uiterlijk en de kleuren van een echt konijn.
Hoe maak je een konijn uit berkenhout?
Dieren zijn een rijke inspiratie bron voor beeldhouwers.
Denk maar eens aan de vele leeuwen, adelaar en paarden standbeelden.
Je kunt het ook dichterbij huis zoeken en je eigen huisdier maken.
Frederyke heeft last van konijnen in haar moestuin, daarom maakt ze een stoer konijn, als konijnen verschrikker.
Als je een dier wilt maken moet je het eerst goed bestuderen en de karakteristieke vormen van het dier benadrukken.
Bij een konijn zijn dat natuurlijk de oren en het snoetje met de tanden en het staartje. Het is goed om wat schetsen te maken, ook als je aan het werk bent kan het helpen om even te tekenen wat je in je hoofd hebt. Het moeten geen kunstwerken zijn, het is een hulp middel. Het helpt ook goed in de communicatie met je docent.
Frederyke begint met de kop, mooie lange oren, het snuitje met de tanden.
Het beeld wordt opgebouwd uit verschillende delen en later in elkaar gezet met pluggen en verlijmd. Hieronder zie je de stukken voor de poten, de staart, het lijf en de kop.
Als alle onderdelen klaar zijn, kun je ze in elkaar zetten. Je moet zorgen dat de vlakken goed op elkaar passen. De uitstekende delen kun je na het lijmen nog verwijderen zodat het beeld één geheel wordt.
Om de gaten voor de pluggen precies tegenover elkaar te maken vergt enige oefening. Markeer met houtskool hoe ze op elkaar passen, boor dan in één deel gaten. Steek de pluggen erin en wijf aan de onderkant wat houtskool. Plaats dan het beeld op elkaar en maak gebruik van je markering. Op de plaatsen waar de houtskool is achter gebleven boor je vervolgens de tegen gaten.
Het is een prachtig konijn geworden.
Gebruik vooral je fantasie, dan zul je versteld staan wat er uit komt.
Frederyke heeft het beeld later nog beschilderd.
De “houtwerkplaats” in beeld.
Sinds vorig jaar september geef ik de cursus beeldhouwen in hout in mijn werkplaats. Dit is eigenlijk een smederij, maar er zijn werkbanken en plekken genoeg om je beeld in of aan te klemmen.
Bij mooi weer zitten we in de pauze lekker buiten, als het kouder word bij de warme houtkachel.
Het combineren van verschillende materialen.
In de moderne beeldhouwkunst worden heel veel verschillende materialen gebruikt.
Het enige criterium is, dat het ruimtelijk moet zijn, maar dat hoeft ook al niet eens.
In onze cursus gaan we wel uit van een ruimtelijk object, dat vaak bestaat uit één soort materiaal, klei, hout, steen, was, enz.
Soms hebben we hulpmiddelen nodig om het werkstuk overeind of bij elkaar te houden, zoals een armatuur of wapening.
Deze materialen zijn dan puur functioneel.
Het wordt een hele uitdaging, wanneer je twee materialen wilt combineren puur voor de vorm.
Joke ging deze uitdaging aan en probeert een serie werkstukken te maken waarin dat het doel is.
Zo heeft ze deze mooie speksteen vorm met gat gecombineerd met een stuk glas. Ze volgt ook een glascursus, vandaar dat ze vormen uit glas kan snijden. Dat vergt wel enige oefening.
De twee materialen moet mooi bij elkaar passen, elkaar versterken en aanvullen. Ook de vormen van de materialen moeten goed samen gaan.
Elkaar aanvullen, of juist contrasteren, het werk moet er interessanter van worden.
Als dat is bereikt heb je nog de technische kant, hoe pas je het in elkaar?
Hoe blijft het zitten? Hoe zet ik het neer?
In dit geval van speksteen gecombineerd met glas is het een heel precies werkje van passen, nog eens vijlen, weer passen net zo lang tot het goed zit.
De combinatie van de lichte kleur speksteen en het wittige glas is goed gekozen.
Het glas snijd door de steen heen en kan hem dragen.
Het glas klemt zichzelf om de steen.
Door de kleur, de vorm van het glas en de manier van neerzetten, wordt het een heel licht beeld.
De steen alleen had dit niet kunnen bereiken.
Hoe beeldhouw ik een hand?
De hand is een prachtig onderwerp om te bestuderen. Het is makkelijk, want je hebt er altijd twee bij de hand. Daarnaast kun je kiezen uit heel veel houdingen, de mogelijkheden zijn eindeloos.
Toch zal het nog niet meevallen, om er een te maken uit hout, steen of klei.
Yvonne heeft haar vuist uit beukenhout gemaakt.
Omdat de hand een heel complex lichaamsdeel is met veel kleine vormen en details, begin je met de grote vorm. Probeer de hand als een geheel te zien, en let vooral op de omtrek, het volume en verhoudingen. Het ziet er dan een beetje uit als een handschoen.
Als de maat en de verhouding goed is, kun je steeds verder gaan met het aanbrengen van de delen. Eerst geef je de vingers summier aan, zoals ook de vormen in de onderhand.
Ook hierbij moet je goed letten op de onderlinge verhoudingen en maten.
Als alle vingers op de goede plek zitten en ze in dit geval een mooie vuist maken, ga je verder met het vormen van alle afzonderlijke delen.
De muis van de duim en binnenkant van de hand worden ook mooi gevormd. Alles wordt slanker en ronder, je gaat op steeds kleinere details letten en deze aanbrengen in het hout.
Tenslotte kun je de hand mooi schuren, eventueel later in de olie zetten.
De hand van Yvonne heeft er een tweeling bij gekregen.
Houtsoorten en bomen: beukenhout
Beukenhout is zeer geschikt als beeldhouw hout. Het is fijn van structuur en lekker hard, maar wel een beetje saai.
Er is goed aan te komen, want het hout wordt ook vaak door meubelmaker gebruikt.
Werkbanken, zoals deze hieronder zijn gemaakt van beukenhout. Het wordt ook toegepast in gereedschap, zoals blokschaven, linialen, stelen en handvaten. Houten kinderspeelgoed is nog een toepassing.
Het enige nadeel is, dat het niet veel tekening heeft, daar door is het een beetje saai.
Je kunt het herkennen aan de kleine glimmerige donkere vlekjes in het licht kleurig hout.
Wanneer je een vorm wilt maken met veel details, is dat juist niet erg.
Zoals Yvonne, die een hand wil beeldhouwen.
Een hand is heel complex, met kleine details en fijne lijnen. Dat komt dan goed uit, wanneer het hout neutraal van kleur en structuur is.
Wordt vervolgd.
Hoe leer ik boetseren?
Het begint weer te kriebelen, je wilt iets creatiefs doen, iets leren, mooie dingen maken, je wilt leren boetseren.
Maar je weet niet hoe je het aan moet pakken.
Welke klei moet je kopen, waar kun je werkstuk bakken.
Hoe ik moet beginnen?
Wat heb ik allemaal nodig?
Als je het echt wilt leren, kun je het best een cursus volgen, daar heb je goede begeleiding en mede cursisten waarmee je dingen kunt uitwisselen.
Een goede keus is dan een cursus beeldhouwen en boetseren.
De cursus is weer op dinsdag avond
om 19.30 tot 22.00 in het Tolhuis 4444.
Aanmelden en informatie, mail naar info@habekotte.com
Je kunt ook 10 lessen kopen voor € 180,- je kunt dan zelf kiezen wanneer je komt. De lessen zijn een half jaar geldig na
aankoop datum.
Prijs wijzigingen voorbehouden.